创艺享在进行展览设计时，都要求设计师把主题放在首位，拿到标书后，首先充分了解这个公司的文化，了解展台设计要求，然后才开始构思设计思想和重要结构，从大的结构入手层层深入，这样做出来的设计，保证了主题、创意、形式、可搭建性的完美统一。

利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及当中的文字，而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。

展览设计要新颖，有视觉冲击力，能吸引客户前来参观。其次，展览设计要包含必要而不突兀的信息量，把最关键、最能代表企业和产品特性的内质表现出来，也就是展台、展厅风格要与企业形象和产品特质在视觉和内涵上达成吻合，准确传达参展企业的意图。最后，南京展览设计要具有充足的内部工作功能，展览、办公、储藏、洽谈场所要布局合理，也就是既要“好看”，还要“好用”，有助于工作人员开展工作。 作为展览设计专业人员，只要熟练掌握了3D MAX、PS、CDR、多媒体制作等相关软件，要做出一份华美、新颖、漂亮的3D设计图是非常容易的，但要想达到以上三个标准，还需要跳出技术层面，上升到内涵层面。

利用视觉幻象得空间感来突出整体展台设计的视觉中心。运用色彩的对比突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性，这样的作品容易让人有好感，而且比较不容易忘记。依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。